Michel Spitz

30/3/2025- La grande salle des Catherinettes comble pour le CCC, le chœur de clarinettes de Colmar, sous la baguette de son chef Jean-François Philipp, professeur au Conservatoire à rayonnement départemental pour le très attendu concert annuel. Sur scène, la formation, forte d’une trentaine de musiciens était accompagnée d’Alexandre Chabod, clarinettiste solo de l’Opéra de Paris qui, la veille, a animé une master classe ouverte et publique. Un riche répertoire explore de Zimmer à Vivaldi en passant par Cook et Buttall… où transpire le plaisir de faire de la musique, ensemble ! Plusieurs clarinettes basses, des clarinettes altos et des clarinettes sib donnent à l’ensemble une grande rondeur et des sonorités étonnantes. Le chœur de Clarinettes de Colmar réunit aujourd’hui des clarinettistes de toute la région, lesquels n’hésitent pas à sortir des murs de la ville et de son conservatoire.

Michel Spitz

-28/3/2025- Exposition de Laurent Reynès, intitulée « Paysages Mentaux » à la la Cave de Ribeauvillé.

Venez découvrir cet artiste talentueux du 28 mars au 22 juin 2025 à travers ses peintures et sculptures inspirées du ciel et du mouvement. Une immersion artistique à ne pas manquer ! Laurent Reynès, un artiste entre peinture et sculpture.

Une exposition captivante « Paysages Mentaux » qui explore la fugacité du ciel. Pour l’artiste, les nuages sont comme des coups de pinceau sur la toile du ciel, en perpétuel mouvement. Chaque instant façonne un nouveau paysage éphémère qu’il tente de capturer avant qu’il ne disparaisse. À travers ses œuvres, il nous invite à observer et ressentir ces changements subtils : des cumulus cotonneux aux nimbus orageux, en passant par la brume matinale qui se dissipe. Chaque nuage a une identité unique, une silhouette éphémère qu’il fige à travers son art.

Cette exposition trouve un écho particulier avec l’univers du vin : chaque millésime est lui aussi le reflet d’un instant unique, influencé par la météo et le terroir.

Laurent Reynès ne se contente pas de peindre et sculpter. Son travail porte un message fort, abordant des thématiques sociétales et environnementales. À travers ses expositions dans le monde entier, il met en lumière des problématiques qui lui tiennent à cœur.

Né en 1961 à Montpellier, Laurent Reynès est un peintre et sculpteur. Son travail oscille entre abstraction et figuration. Diplômé en architecture, il enseigne aujourd’hui les arts plastiques et l’histoire de l’architecture à Strasbourg. Son art est influencé par l’impressionnisme, le cubisme et l’expressionnisme abstrait. Ses œuvres, qu’il s’agisse de toiles ou de sculptures, jouent avec les textures et les matières pour susciter l’émotion et l’interprétation. Chaque pièce est une invitation à la contemplation et à la réflexion. photos©michel_spitz

Michel Spitz

- 24/3/2025 - Magnifique et spectaculaire restitution du travail de la Masterclass de tambour et percussions qui a réuni les élèves des Conservatoires de Colmar, Mulhouse et Saint-Louis. Ainsi, soixante-dix élèves, âgés de 6 ans à l’âge adulte, ont reçu les conseils et pratiques de Bernard Wetzel, grand maître, spécialiste du tambour, qui pratique l’apprentissage des techniques modernes et traditionnelles, issues de l’école suisse, écossaise ou encore américaine. Reconnu pour les techniques de maniement, il est aussi spécialiste de jonglerie de baguettes. Il déclare : « Le tambour, c’est une énergie, beaucoup d’effets avec peu de matériel ». Il s'agissait du troisième opus de la collaboration entre les classes de percussion des conservatoires de Colmar, de Mulhouse, et de Saint-Louis. Ces week-ends de formation favorisent le développement de la culture, l'apprentissage, le partage et la joie et du vivre ensemble... Un rapprochement des élèves, des professeurs et des structures d'enseignement avec le soutien indéfectible des parents. Merci aux professeurs Bernard Wetzel, Bernard Lesage (Conservatoire Colmar), Mathias Romang et Claude Ferrier (Conservatoire Mulhouse), Etienne Bille (Conservatoire Saint-Louis) et à l'organisation, le CRD de Colmar, Pierre Hoppe son directeur et Sandra Kessour.

Michel Spitz

Présentation à l’Opéra national du Rhin du programme du « Festival Arsmondo Méditerranée ».
Foisonnement de foyers d’événements artistiques, de débats, de moments de partage, d’échanges autour de l’espace méditerranéen, carrefour de civilisations qui ont façonné la pensée occidentale.
Nous entendrons le 14 mai à Colmar les artistes de l’Opéra Studio dans « un rêve de Méditerranée »…

Michel Spitz

Les oiseaux sont le murmure de nos paysages. Ils colorent le ciel et nos cœurs car « Au plus fort de l’orage, il y a toujours un oiseau pour nous rassurer. C’est l’oiseau inconnu, il chante avant de s’envoler. » (René Char).

Dans un minuscule jardin naturel et diversifié et en terrasse, situé en cœur d’îlot à la limite du centre historique, après avoir organisé pendant tout l’hiver un point de ravitaillement, de nombreuses espèces d’oiseaux y ont élu domicile et continuent de s'y ébattre ! Elles s’accommodent du voisinage de l’homme dans les villes pour peu que nous leur offrions un habitat adéquat ! Depuis quelques jours, on peut régulièrement y rencontrer : mésange charbonnière, mésange bleue, moineau domestique, chardonneret élégant, merle noir, pinson des arbres, grosbec casse-noyau, serin cini, tarin des aulnes, verdier d’Europe, rouge-gorge familier, accenteur mouchet, etc… photos©michel_spitz

Michel Spitz

- 2/3/2025 - À la Comédie de Colmar, « Le Château des Carpathes » magnifiquement mis en scène par Emilie Capliez s’inspire de l’univers de Jules Verne pour créer un spectacle de théâtre musical, en complicité avec la trompettiste et compositrice de jazz Airelle Besson. La pièce met en lumière la passion insensée, l’irrationnel, le suspense… Une pièce-voyage, une expérience sensorielle où la création visuelle, le jeu des acteurs, l’imprégnation musicale nous entraînent loin, très loin au cœur des inquiétantes Carpathes ! Synthèse des arts du spectacle vivant, à travers la rencontre merveilleuse des univers du théâtre, du cinéma, de l’opéra et de la musique en live, menée par la trompettiste de jazz Airelle Besson… la fable nous captive et l’émotion nous gagne – de la poésie à l’horreur, une riche palette des situations, parfaitement maîtrisées, se suivent. L’espace scénique, comme par enchantement se dilate du détail à l’infini, le talent omniprésent est partout : maîtrise parfaite de la lumière, magie de la scénographie, force de la composition musicale et interprétation, exceptionnel plateau de comédiens… dont la sublime actrice-chanteuse… une histoire envoûtante… les frissons (délicieux) garantis !

Michel Spitz

- 24/2/2025 - Ils s’appellent Jack Frap, Titi la Gratouille et Bony Dubagou et forment le groupe Rockforkids. Ils explorent les standards du rock’n’roll, du blues, punk, hard rock et métal auxquels ils adaptent les paroles de comptines : de Pirouette Cacahuète façon blues à Coucou Hibou en version métal. Les trois briscards du rock ont mis le feu au Grillen de Colmar lors de deux concerts avec chacun, 350 enfants des écoles colmariennes sur des textes, archi-connus des comptines de notre enfance… repris en chœur par le jeune public. De Pirouette Cacahuète façon blues, à Coucou Hibou en version Métal, rien ne les arrête. Toutes les comptines issues de la nuit des temps ont une part de réalité, de mystère. Le furet court ? Mais pourquoi ? Quel est le sens de ces phrases qui nous viennent du Moyen Âge, où l’on ne pouvait dire et faire n’importe quoi ? Dépoussiérées dans la joie et l’allégresse, toutes ces chansonnettes ancestrales sont drôles ou terrifiantes – comme la souris verte qui se fait ébouillanter… Résultat, grosse ambiance dans la salle où ça chante très fort et ça gigote sur des rythmes endiablés... et il s'agissait, pour la plupart, de la première expérience de concert dans une ambiance survoltée…

Photo Michel Spitz

Michel Spitz

- 3/2/2025 - Pour clôturer en beauté les commémorations du 80e anniversaire de la Libération et rendre hommage aux libérateurs français et américains, l’Orchestre National de Mulhouse, sous la direction de Arie van Beek, a réuni le Nouveau monde et la vieille Europe à travers trois tableaux à la croisée des continents.

Une introduction méditative par l'Adagio de Samuel Barber, pièce incontournable des grands événements qui nous baigne dans l'ambiance de certaines musiques religieuses. Le Concerto en sol majeur de Maurice Ravel marque la rencontre de la tradition européenne et l'énergie du nouveau monde. Il est composé en 1932, quelque temps après la tournée de Ravel aux USA, au cours de laquelle il rencontre Georges Gershwin et découvre les clubs de jazz. Le soliste, François Dumont, nous offre un grand moment d'émotion dans le merveilleux mouvement lent, dépouillé et intime. Les deux mouvements vifs qui suivent, gais et brillants, puisent leur matière dans les rythmes et les harmonies de Harlem et révèlent un orchestre riche en couleur. En bis, François Dumont interprète « La plus que lente » de Claude Debussy tout en délicatesse, transparence et fluidité de son jeu, sur le STEINWEY de 1940 du théâtre, en écho à Ravel. Pour conclure, Anton Dvorak traduit ses impressions musicales du Nouveau Monde dans sa 9ème Symphonie. L’œuvre propose une puissante vision des grands espaces naturels et du bouillonnement d’un Manhattan, tout en conservant le lyrisme et la nostalgie de sa chère Europe natale. Créée en 1893 à New York, elle remporta immédiatement un immense succès. C’est la neuvième et dernière symphonie du compositeur. La Symphonie du Nouveau Monde implique, par son intitulé même, bien davantage qu’une œuvre de musique classique. Elle renvoie à ces temps héroïques, à la fin d’un siècle où déjà s’annonce le prochain, plein de force mécanique, de gloire et de drames, d’un monde qui, pour moderne qu'il soit, sera toujours assombri par d'inquiétantes ténèbres. Son imaginaire nous « parle », le public est ravi, chaque mouvement s’accompagne d’applaudissements nourris. Bel hommage conclusif de ces journées, un concert qui restera longtemps gravé dans la mémoire des auditeurs présents.

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Michel Spitz

LIBÉRER COLMAR

- 2/2/2025 - Dans le cadre des commémorations des 80 ans de la Libération de Colmar, spectacle musical et chorégraphique, fruit d’une féconde collaboration entre l’Harmonie colmarienne, le Centre d’enseignement et de recherche artistique de Colmar (CERAC) et le Théâtre municipal de Colmar. Une émouvante trame retrace la genèse et l’histoire du conflit : l’entre-deux guerres, l’annexion et la germanisation, les combats de la Poche de Colmar jusqu’à la Libération.

[Photos ©Michel Spitz]